Arte que conecta: Desde fotos del Universo a Bio Arq

La previa

"La Ciencia Iluminó La Moneda" (fuente: investigación UNAB)

Estaba bonito el día esa mañana de octubre, me levanté de buen ánimo y me metí al compu a trabajar tempranito, como siempre, pero ese martes hice algo que usualmente no hago a esa hora, abrí mi twitter en el mac.

(No lo hago, porque en twitter inevitablemente una cosa lleva a otra y no te das ni cuenta y se te pasó el rato y no hiciste nada de lo que tenías que hacer, entonces me lo prohibo, porque eso es para otros momentos, en la espera por ejemplo, ahí sí me lo permito y en el teléfono). Ese día, no obstante, sabiendo todo esto, no sé por qué, lo hice igual, o sea, abrí mi twitter.

Juraba (sabiendo, obviamente, de antemano que no sería cierto), que esta vez no habría problema, pero tal como le pasa a Lucas cuando va a comprarle fósforos a la Tota, algo que iba a durar un segundo, termina por hacerse eterno y por cambiar todo el rumbo de las cosas.

El asunto es que ahí estaba yo, tipo 8 y algo de la mañana, con mi café al lado, y veo mi twitter, y en mi TL aparece un tw de la Cooperativa hablando de unas fotos del Universo en el frontis de la Moneda… Como si la fachada fuera un enorme telón pensé y A ver me dije al instante apretando el link, y así apareció la foto que se ve aquí… y la encontré alucinante.

[Fotos] Imágenes del Universo vistieron La Moneda http://t.co/97koNTW37l pic.twitter.com/gsHO9EemDD

— Cooperativa (@Cooperativa) octubre 21, 2014

Era una noticia. Yo supondría que mi interés duraría lo que dura en mí el interés en una noticia, o sea un minuto, o algo así… Y que habría fotos lindas, y las vería... otro minuto, o dos, y ya… así que veo el link que hay y supongo que dirige a todas las fotos y lo aprieto y efectivamente veo las 9 fotos expuestas, beeellllaaaaassss ¡!! Y en el pie de página decía:  “en el marco de la Segunda Conferencia Internacional de Cultura Científica (CICC)”…

Estas son 3 fotos de las que se expusieron:

En los 3 casos las fotos son de la noticia de este asunto en TVN 

Leo lo de la Conferencia (CICC) y como tenía un nombre interesante me pregunté:  ¿Qué será eso?… y busqué… y llegué a que era un encuentro realizado por segunda vez por la Universidad Andrés Bello, abierto a todo público, gratis y esta vez en el Centro Cultural Palacio de la Moneda… Qué interesante… me dije (en este punto yo sabía que se podía poner peligroso en términos de cambiar mis planes para ese día, pero la curiosidad pudo más) y busqué la web en cuestión y la revisé, incluyendo el programa… of course.

web de la Conferencia

Como se ve en el pantallazo de la web aludida, el Menú dice que hay videos y galería de imágenes, lo de 2014 no están aún pero sí hay contenido de 2013. Bueno, ahí reviso el programa de este año, y entonces leo:

11:35 – 12:20 “Arquitectura viva: biología, computación y diseño”

David Benjamin, arquitecto, director del Living Architecture Lab de la Universidad de Columbia – Estados Unidos. - See more at: http://goo.gl/Xj1uTY 

Luego busco la bio del gringo (en sección “relatores” de la web de la Conferencia), lo que en síntesis máxima dice:

ARQUITECTURA VIVA: BIOLOGÍA, COMPUTACIÓN Y DISEÑO

David Benjamin

Arquitecto, director del Living Architecture Lab de la Universidad de Columbia – Estados Unidos. Como arquitecto une la biología sintética con la arquitectura en la creación de estructuras dinámicas. 

Es profesor de la Escuela de Graduados de Arquitectura, Planeamiento y Preservación, donde formó el Living Architecture Lab, en la Universidad de Columbia, que experimenta con nuevos sistemas y tecnologías de adaptación a través de código abierto y colaboración. 

Es co-fundador de The Living, una empresa dedicada a la creación de una arquitectura interactiva y sensible a las condiciones ambientales. Sus innovaciones incluyen Living Light, un pabellón permanente iluminada en Seúl que informa visualmente los cambios en la calidad del aire, y Anfibio Arquitectura, una instalación flotante en East River de Nueva York, que permitió a los participantes a comunicarse con los peces y aprender acerca de la contaminación del agua. 

En 2014 ganó el Programa Anual de Jóvenes Arquitectos del Museo de Arte Moderno de Nueva York (MoMA) en su 15 ª edición, donde presentó un nuevo método de bio-diseño, que resultará en una estructura de material 100% orgánico. Ver más.

Bueno, encontré que era extraordinario, y fui.

Casi en la Conferencia

Llegué a la hora indicada, pero estaban un poco atrasados y justo me tocó el breake… Café y cositas ricas para comer. Los breakes en estas charlas gratis no suelen ser tan producidos, pero este sí era, eso ya me dio buena impresión. Además tenían esos aparatos para traducción simultánea… Caché que la conferencia sería en inglés… Mmm eso ya no me gustó tanto, pero con interpretación simultánea ayuda (yo prefiero con maquinita que sin, aunque comprenda). El asunto es que entro y había un pequeño cambio, primero hablaría el arquitecto Federico Sánchez.

A Federico Sánchez yo no lo había visto nunca en persona, me gusta “City Tour”, lo sigo en twitter (@PensarEsGratis_) y lo he escuchado en la radio Oasis. Lo encuentro choro, culto y me cae bien, pero no me imaginaba que podía interesarme lo que pudiera decir… pero estaba ahí así que escuché. Y fue una muy grata sorpresa. Me encantó lo que dijo. 

Habló del origen y objetivo común del arte y la ciencia en cuánto a dar cuenta de la realidad. La ciencia abocada a explicarla, el arte a representarla. Ambas disciplinas procurando objetividad y exactitud. Eso desde el comienzo de los tiempos hasta mediados del XIX aproximadamente, donde, entre otras cosas, pero sobre todo por el surgimiento de la fotografía, cambia el panorama y el paradigma.

O sea, ya el arte no requiere representar la realidad, la tecnología lo hace mucho mejor y más rápido, entonces pierde un poco su sentido y aparece la interrogante de ¿Cuál es el objetivo último del arte?... en el proceso de dar con la respuesta se pierde un poco el camino hasta que se descubre, y es presentar otra realidad, distinta a la "oficial" , no recuerdo cuál fue la palabra que usó el arquitecto, pero se refería a algo como “el mundo sensible” como diría Platón.

Sánchez dijo otras cosas más al respecto, que desafortunadamente olvidé, pero que eran muy interesantes (las tengo anotadas por ahí, quizá alguna vez las encuentre y haga up date con ellas... veremos). Y también dijo algo que me encantó, sobre las mitocondrias. 

Dijo que casi todos nosotros alguna vez escuchamos hablar de las mitocondrias. Sabemos que es algo de la biología. Lo vimos en clase. Lo estudiamos. Hasta probablemente lo aprendimos para la prueba  y quizá hasta nos fue bien o muy bien en ella!!!! Pero esos datos tienen una particularidad, los asimilamos para la prueba y a penas ésta pasa, olvidamos todo eso… Efecto Mitocondria le puse yo cuando escuché a Sánchez… ¿Cuántas veces nos ocurre?... 

Yo creo que tiene que ver con cómo esa materia se instala en tu cuerpo… si se instala en tu corazón, se olvida menos… y para eso, es más fácil con una historia que te toque… No lo digo yo no más, también lo dice la experta en hacer presentaciones Nancy Duarte (pero eso es harina de otro costal y para otra ocasión). 

*(No fue exactamente lo mismo, pero está bastante relacionada, la charla que dio Federico Sánchez a fines de 2014 en el GAM, en el CityLab, aquí el video de 18 minutos).

Federico terminó su speech y yo estaba alegre por no haberme perdido ese preámbulo, y entonces fue introducido el joven arquitecto David Benjamin.

David Benjamin

Él habló de varios proyectos con los que aluciné. Comento el proyecto que más me gustó de los que contó, anfibio arquitectura lo bautizaron.  Consiste en que pusieron cholgas y choritos en un río en NYC.

Estos anfibios tienen una sensibilidad extraordinaria para captar cuando y dónde el agua está muy limpia… cuando es así abren sus conchas, cuando no es así, están cerrados. Y cuando se abren se activa una luz de un color, y cuando se cierran, otra luz. Dando así información relevante sobre la calidad del agua, mediante una bella, sobre todo de noche, iluminación de un espacio acuático… y todo usando las capacidades orgánicas de estos mariscos…maravilloso lo encontré.

Aquí el video de la Conferencia de 2014, donde explica estos y otros proyectos ¡con traducción simultánea al español! (el video con un texto resumen muy bueno, here)

La info que encontré sobre el proyecto de anfibio arq (con el que aluciné) está sólo en inglés. Hay algo en la web oficial del lab de la Universidad de Columbia con links a notas en prensa, la mejor para mi gusto es la de la BBC y por otro lado, esta web también es buena (ahí se remite también alude a una  web que se llama anphibioarq.net, donde se supone que hay más info, pero está en japonés... No sé por qué está en esa lengua  y no la pude traducir automáticamente con Google -y ahora, marzo 2015, volví a revisar y ni siquiera está la url-).

Aquí abajo pongo dos videos,  ambos sólo en inglés desafortunadamente....

El primero es uno de 44 minutos (en inglés también). Que da cuenta de los proyectos de este, para mí, increíble arquitecto. Esto fue publicado el 5 de octubre de 2014 en la versión anglo de "Plataforma de Arquitectura", con un texto introductorio de una página, en inglés también, muy claro aquí.



The Living from Architectural League of New York on Vimeo.

(Este video está dentro del marco del Seminario "Voces Emergentes" realizado en marzo de 2014 en NYC por la organización Architecture Leage of NYC. En este link, lo que publicó dicha organización sobre esta Charla de David Benjamin (texto corto y que me pareció claro y con info pertinente e interesante). Además con link a todas las demás conferencias de este Congreso el año pasado. Hubo versión 2015 hace poco, en febrero, aquí los detalles de eso.)

Además...

Aquí abajito pongo un video de una entrevista de este arquitecto, en el primer workshop sobre biología sintética que se dio en Chile, en 2013 (sólo está en inglés por ahora, pero encuentro que es medianamente fácil de entender si tienes una base en ese idioma).

David Benjamin - The Living. from ZUCUCHO . on Vimeo.

Los proyectos de David Benjamin en biología los ha hecho en gran parte con el biólogo Fernán Federici.

(Fernán aparentemente es argentino y su apellido es sólo un alcance de nombre con "el otro". Lo dijo él mismo en este video antes del primer minuto. Sé que en rigor no tiene importancia quién es su padre o pariente en lo que concierne a su trabajo, pero, si como yo, tú también te lo preguntaste igual, te cuento esto).

Sobre sus proyectos juntos, de Benjamin y Federici, esta web (en inglés) : http://syntheticaesthetics.org/residents/federici-benjamin 

Sobre David Benjamin, sus web aquí: http://www.thelivingnewyork.com/ (empresa y sólo hay links a noticias recientes y fotos de sus proyectos, pero no info sobre los mismos) y lab : http://www.onelab.org/people-benjamin.html , donde sí hay un poco más de info.

Y Sobre Fernán, sólo encontré un flickr, este: https://www.flickr.com/photos/anhedonias/ y varios videos (¡muchos en español!), aquí: http://goo.gl/reH2ep 

Y aquí un perfil de él de la Universidad de Cambridge (en inglés): http://www.cambridgebiodesign.org/forum/page8/page6/index.html

Un video de Fernán sobre sólo de lo que hace en particular con David Benjamin, no encontré, pero debo buscar con más detención supongo.

Finalmente, hice un Pearltree con los links expuestos y con todo lo relativo a este tema, y a estos investigadores, que encontré interesante (desafortunadamente no encontré nada en español o con subtítulos):

David Benjamin y +, par katinita

Historia de la Belleza

Figura femenina, Arte Dogón, Mali, sin data.
Fuente foto y más info

Buscando no sé qué me topé con estas obras de arte antiguo y me maravillé. Empecé a buscar info y así conocí que existía el Arte Dogón y el Arte Egeo.

Pensé que era como "El otro arte antiguo". Ese que no se conoce mucho, que no es parte "oficial" de la Historia del Arte como la conocemos. Y entonces me dieron ganas de hacer un curso sobre eso... 

Arte Egeo, 2300-2800 a.C.
Fuente foto e info

Pero al tratar descubrí que yo no podía hablar de "El otro arte", sin primero remitirme a la Historia del Arte "Tradicional", digamos.

Me dije "voy a hacer un resumen"... pero se me iba el foco. Y entonces recordé que desde hace ya un buen tiempo tengo ganas de impartir un curso que se llame "Historia de la Belleza". 

Fuente foto e info

Partió con mi adoración por el libro con ese título de Umberto Eco... Entonces lo que yo quería hacer era segmentarlo y dar clases de cada capítulo...

Cuando me puse manos a la obra sentí que para hacerlo tomaría muchos semestres, yo quería algo de uno o dos máximo. Traté igual. No me funcionó.

Eso era porque el libro, que no es tan largo, a mi juicio y pese al de varias reseñas, sí requiere conocimientos previos y no tan superficiales o normales de tener en el área de la Arte y la Estética, yo poseo muchos de ellos, no todos, pero sí varios, pero para que el curso estuviera ok para cualquiera, implicaba dar cuenta de todos esos conceptos y la cosa se me alargaba mucho.

Ahora, es cierto que el libro se puede leer y entender sin saber tanto, pero para mí eso era un problema para armar el curso que yo quería. Así que, cavilando, opté por armar un curso yo, a mi pinta, y lo hice. Se llama "Introducción a la Historia de la Belleza".  Va desde la Prehistoria al Renacimiento. 

Hice una síntesis en Prezi, se lo mostré a una una amiga, que creo que medio se aburrió, a otra persona que y me sugirió una diapo al principio como que diera la idea general. Me tincó y lo hice. Finalmente se lo mostré a mi papá que le encantó (ok, es mi papá...), me dijo incluso que podía dar una charla y eso... me tincó. También me dio unas ideas que introduciré. Lo bueno de esto es que se puede ir modificando y se va actualizando al tiro aquí... me encanta eso;)

Ah, también hice un sitio web donde esta síntesis está inserta. Pero también hay tabla de contenidos escritas, biblio y demás. Además hice un pearltree, pero lo hice ahora, para este post, así que con el tiempo iré agregándole los links que están en la biblio. Aún no lo difundo ni lo imparto en ninguna parte, pero estoy cerca. Por ahora, aquí esta síntesis.

Beau, la creatividad, las abejas y más

Beau Lotto y yo, 5 diciembre 2013, Bellas Artes, Santiago

Estaba yo un día a fines de 2013 en mi mac y me llega un mail de La Corfo (porque por alguna razón que olvidé, estoy en su base de datos) y contaban de un evento (sí, otro más) que se llamaba "Lab4+" , no sé bien por qué lo vi, pero resultó que la sesión 2 del día jueves 5 de diciembre de 2013, me tincó de una. 

El párrafo decía esto:

"SESIÓN #2 / 10:00-11:00 hrs. 

PRESENTACIÓN DE BEAU LOTTO: “¿QUÉ DEBE HABER EN UN ECOSISTEMA DE INNOVACIÓN Y EMPRENDIMIENTO?”

Beau Lotto, también conocido como Mr. Perception, es el fundador de Lottolab, un estudio de arte híbrido y laboratorio de ciencias. Este famoso neurólogo y artista estará en LAB4+ para realizar una presentación que no dejará indiferente a nadie, compartirá las claves de la creatividad, la comparación y la adaptación al cambio. Todo en una espectacular cita que no puedes perderte. • Beau Lotto, fundador de Lottolab (Inglaterra) (Fuente y todo el programa, aquí).

La cosa es que fui a la charla. Me encantó!!!!!! Era súper entretenida, interesante y explicaba cosas de por qué percibimos como percibimos. Tomé varias notas pero no sé dónde las dejé... pero cuando las encuentre seguro haré un up date de este post ;)

La charla, por supuesto, la daba Beau Lotto, o sea el rusio con el que estoy en la foto (sí, como me gustó tanto la conferencia, y tuve la posibilidad, conversé un ratito con él afuera y nos sacamos esa foto). Él es entero capo e ir a su charla fue un acierto a todas luces.

No habla mucho español pero, me contó, está casado con una chilena y le gusta harto Chile, viene seguido. Le pedí la presentación, pero me dijo que no podía (tendrá derechos de copy right?). Pero, me dijo, que lo buscara en TED.... (Quoi!!!!! dije yo para mis adentros, este gallo es conferencista TED!!!! o sea, yo lo había encontrado del verbo top, pero lo de TED obviamente le hizo crecer los bonos). Y ahí, además, como que todo se hizo coherente, lo digo porque él es uno de los pocos conferencistas que he visto que no necesita para nada leer "La Estética de la Conferencia". 

En la tarde de ese día, me junté con alguien a almorzar, como a las 2 y nos despedimos a las 2 am.!!! Hablamos mucho esa vez.  Ahí le conté a él que en la Charla, Beau, habló someramente de un experimento con abejas y con niños... como a él le encantan las abejas, el tema le interesó. Luego busqué los videos de TED de Beau, sobre lo que expuso en el Bellas Artes ...

Lo encontré. No fue exactamente lo mismo de Santiago, pero sí muy parecido.

Luego, busqué lo de las abejas (y resulta que también hay charla de eso en TED!!!).
Es un experimento/estudio propiamente tal con abejas y niños de 8 años, voilá:






Sobre este experimento aquí hay una buena nota al respecto que salió en Fayerwayer el 2010. Abajo, hay dos links en inglés, que remiten a las publicaciones originales (de la BBC y Wired). Esta referencia en Fayerwayer no es una traducción de ellas y creo que vale la pena, además es cortita, una página.

Investigando, también caché que, as usual, en la sección ciencias de la Revista Qué Pasa le hicieron un Reportaje, en julio de 2013 a Beau. Una cita para hacerse una idea:

“A eso se ha dedicado Lotto, particularmente durante la última década: a llevar a distintos públicos  a entender que la percepción es la clave, y a situarlos en un lugar nuevo, de incertidumbre, que es el primer paso para ser creativos (una palabra “mágica” en el mundo corporativo, del cual Lotto no rehúye) y también compasivos.  

Usando el marco de las neurociencias, dice, entendemos que la creatividad es una habilidad que podemos aprender si logramos desafiar las certezas que nuestro cerebro -y nuestro sistema educacional y corporativo, por extensión- está diseñado para buscar en orden a asegurar nuestra supervivencia eficiente.”

Choro el tipo. Muy simpático, interesante entretenido además. Para verlo de nuevo, sin dudar.

Ahh, consolidé estos links en un pearltree aquí abajito.

Soublette y la sabiduría de los pueblos

El dibujo es de Sol Díaz (@soldibujos),
Puerto Ideas, Valparaíso, 2013.
Lo vi porque lo puso en su twitter

En noviembre de 2013 fui a varias de las conferencias de Puerto Ideas en Valparaíso, esta vez era la tercera versión. 

Cuando vi el calendario (muy vasto y variado y todo de muy buen nivel, cabe mencionar), me matriculé de una a la que daría Gastón Soublette, el sabio, quien fue mi profesor en Estética a fines de los 90. (Sigue haciendo clases en la UC, hoy aún, ojo).

Recuerdo que sus clases eran largos soliloquios que pasaban de un tema a otro, todos muy interesantes, pero que me costaba consolidar.

También recuerdo haberle preguntado cosas y sentir que él no respondía lo que le preguntaba, si no lo que él tenía ganas de decir. 

Ahora bien, una vez que tenías claro lo anterior, escucharlo era una experiencia epifánica. Aprendía tanto... 

Recuerdo que nos contó por completo "Tristán e Isolda" en clases. Cada clase tenía 2 sesiones, cada sesión hora y media... o sea 6 horas le tomó contarnos la leyenda!!!!.. con todo detalle sí... Ojalá la hubiera grabado. Luego he buscado el relato, y lo he encontrado claro, pero nunca ha sido TAn choro como como él la contó. En los textos ha sido una leyenda más, en su voz fue una historia mágica que quieres conocer y recordar.

También, gracias a Soublette, supe de Carl Jung y sus arquetipos. Contó en clases entonces que él se volvió creyente, creo que algo tenía que ver Jung, pero no estoy segura. Dijo algo así como "si Dios no existe, entonces con creer no pasa nada y se vive de mejor manera; si Dios existe y no crees, todo mal.Si Dios existe y crees, todo será mejor. Por ende, por donde lo mires, es mejor creer". Ja, yo lo había pensado tal cual alguna vez, me encantó la coincidencia.

Por él, también en clases, supe de los diccionarios de símbolos, en particular del Chevalier. Eso  fue gracias al electivo que tomé y que él impartía, que se llamaba "Simbología secreta del Cine". Veíamos algunas películas o partes de películas o el relataba partes, todo a su manera tan convocante... 

Recuerdo que hablaba mucho de Chaplin, a quien hasta conoció!!!! También conoció a la Violeta, como contó en esta charla de Puerto Ideas justamente (pero de conocer de verdad, no de ver pasar por la calle, ha dicho muchas veces, y en clases también, que fue su maestra en varias cosas, yo ya no recuerdo en qué). Supe en ese curso que la lluvia significa un cambio drástico y el sombrero poder, entre otras cosas. Ese curso y el libro que escribió al respecto (versión upo date esta) fueron mi biblia en los casi 10 años que di clases de Historia y Estética del Cine en diversas universidades.

En fin, cuando supe que Soublette estaría en Puerto Ideas y entrevistado nada menos que por Cristián Warknen, me matriculé al tiro. Fui. La amé. Salí con el corazón hinchado no sé bien si por esperanza por la humanidad o algo así. Igual, sin duda una de las mejores conferencias que fui en esa ocasión (y eso que todas eran excelentes) y una de las que más me ha gustado a mí.

Tomé varias notas que quizá agregue a este relato pronto. Afortunadamente la organización del evento decidió grabar de buena manera algunas de las conferencias, entre ellas esta. Aquí está, en vimeo. 

Además cabe mencionar que al día siguiente o algo así, la ilustradora Sol Diaz mandó por twitter el dibujo de arriba... Le salió igual!!!!! Así se veía Soublette y además las notas del dibujo son adecuadas, efectivvamente de eso hablaba y así.

Portada libro,  2013
fuente y más info del lanzamiento

Por último, la entrevista parte con Cristián Warknen haciendo alusión al libro "Homeotasis", en el que uno de los entrevistados es justamente Soublette. Yo justo leía ese libro en ese minuto, me encantó la coincidencia. Y el libro, en sí, es maravilloso (aquí una buena nota) y creo que merece post aparte, ya vendrá.

Gastón Soublette y Cristián Warnken - La hierba florece de noche - Puerto de Ideas 2013 from Puerto de Ideas on Vimeo. (en el link hay un poco más info escrita sobre la charla propiamente tal).

Por último, hice un pearltree con estos links y otros relacionados.

 

La Estética de la Conferencia y cómo contar buenas historias

Link a fuente de la foto

Le comentaba a mi amigo Flavio que tengo que hacer una propuesta para grabar (en video) unas charlas, y, para mí no hay nada más fome para ver que las charlas en video.

Para darles dinamismo, sé que tiene que haber, al menos, dos cámaras... 

Le dije también que las únicas charlas choras de ver son, según yo, las de TED. Y me dijo que claro porque tenían Formato TED. Además, dijo, que tenía mucho que ver  con el orador.

Bueno, mi amigo me dijo algunas cosas que él consideraba propias del formato TED -como que tienen 15 minutos, 15 diapos, una idea por diapo-. 


Con eso recordé cuando alguien me contó que haría una charla con formato TED. Y claro, me habló de que efectivamente tenían un formato. (Entonces me acordé de una mina seca para hacer presentaciones, Nancy Duarte, de quien supe el año pasado en Canadá por mi cuñado, que fue a un taller de ella en USA. Él me mostró su libro, la googlé y sí, es muy capa -info al respecto y otra, complementaria, aquí-).

Y bueno, aquí hay algo así como el Formato TED, en 3 ideas claves y en menos de 3 minutos, voilá:

Y ya que estoy en esto, recordé que alguna vez concebí "La Estética de la Conferencia" y porque en mi asistencia a tantas conferencias he podido descubrir varias cosas, algunas de ellas también están en las recomendaciones de TED, no todas. 

Me parece adecuado aquí citar la mejor síntesis sobre lo que es un a Conferencia que he escuchado, me la dijo una amiga querida una vez: "Una Conferencia es un show sin ensayo general"... O sea, cuando uno va a una Conferencia, hay varias charlas, y nunca hay ensayo de todas juntas. Lo que el charlista puede hacer, es preparar bien la propia y, además y MUY importante, enlazarla de buena manera con el contexto, de la contingencia, de la sala, de a temática, etc.

Por otro lado, sí, adhiero a lo que dijo mi amigo, si el orador tiene carisma y elocuencia, además de prestancia, todo mejora, obvio... pero al margen de eso, la preparación hace mucho, y si uno se quiere ver tan inspirador como el tipo de la foto (el que dice "my wish", de hecho por esa onda como enroladora la elegí).

Sobre la preparación, o sea,  googleando supe que TED prepara a sus speakers (y eso que son Rock Star de sus temas!!!).

A lo que dicen en el video, yo agrego o consolido algunos pequeños descubrimientos propios. Por ejemplo, yo descubrí que para exponer y captar la atención también tienes que contar una historia. Esta historia tiene que estar bien armada, con un relato cronológico (cuando yo estudié el Magíster, mi profe, Carmen Gloria López, nos enseñó que la gente entiende mejor, o sea engancha y recuerda más si le cuentas las historias en forma cronológica, de hecho confirmar eso fue su tesis de Master en Maryland, USA,).

Además debe tener partes con humor. (Donde mejor se ve eso, creo, es en una escena del comienzo de la conferencia del doctor amigo y luego traidor en "El Fugitivo", la peli donde actúa Harrison Ford, la busqué pero no la encontré. Ahí el tipo, Dr, amigo conferenciante, primero, se gana a la gente, usando el humor).

También ahí (en el film) descubrí que si de algún modo interactúas con el público hace que valga la pena ir al lugar y no sólo verlo por Internet (ese factor X que hace que la gente quiera ir a recitales aunque se escuche y se vea mejor por televisión). Puede analogarse a como dialoga Wallace cuando convence a la gente de pelear, en "Corazón Valiente". O sea, conviene captar la atención del oyente interpelándolo con lo interesante y/o pertinente de tu contenido y de la forma en que lo dices en cuanto a lo que le concierne, lo que le toca a él.

Volviendo a la conferencia, otro punto es que puedes tener o no diapositivas o videos, pero si los tienes deben ser con poca información y ojalá sólo visual, no escrita. Debe ser un complemento a tu narración, no al revés. 

En fin, por supuesto aquí hay que poner a la gurú en estas cosas Nancy Duarte, y esta es su presentación en TED:

Creo que un súper ejemplo de una buen conferencia, que es buena por la conexión del contenido con el oyente, es la de una escritora que se dedica a contar historias, que convocan a miles, Isabel Allende , aquí en TED.

 

Algunas otras cosas vinculadas con este tema, en mi "pearl tree", "Contando, Escuchando", donde hay links sobre la "Estética de la Conferencia" propiamente tal, pero además hay otras, que se relacionan mucho.